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domingo, 24 de septiembre de 2023

Víctor Jara a 50 años

 Con producción de Nelly Santamarta, Javier Chalup y Daniel Heffes, el sello platense Registros de Cultura ofrece un disco  antológico con la participación de importantes artistas.


"Víctor Jara a 50 años"
Varios Intérpretes
Sello Registros de Cultura
Argentina, 2023
Disponible en plataformas digitales

A poco de cumplirse medio siglo del cruento golpe de Estado en Chile, el periodista platense Daniel Heffes, conductor del programa semanal "La Cofradía" pensó en reunir diferentes grabaciones de artistas en homenaje a Víctor Jara. Coincidiendo con la idea de Daniel, Nelly Santamarta y Javier Chalup, responsables del sello discográfico Registros de Cultura (conocido anteriormente como B & M) fueron más allá y concibieron un disco con algunas versiones de su catálogo y otras nuevas, convocando a varios artistas residentes en Argentina. El proyecto fue creciendo al punto que incluso algunos músicos extranjeros se entusiasmaron y cedieron nuevas grabaciones para el disco, tal el caso de Quilapayún e Ismael Oddó.

A 50 años de aquellos hechos, cuando Víctor perdió la vida a manos de los militares, su obra continúa vigente no sólo en Chile sino también en diferentes partes del mundo donde se interpretan sus obras con mucha sensibilidad. El disco comienza con una versión en vivo de la Plegaria a un labrador interpretada por el grupo Quilapayún. Su aporte es significativo, dado que este conjunto fue quien acompañó a Víctor en el estreno de esta obra, ganadora del Primer Festival de la Nueva Canción Chilena, realizado en julio de 1969 en la Universidad Católica, en Santiago. El cigarrito, firmado por Víctor Jara y D. Cortés, está interpretado por Carla Giannini, artista chilena radicada en Argentina, acompañada por Hugo Muñoz. La versión es sencilla y a la vez apasionada.

Quilapayún 

Los españoles Lourdes Guerra y Luis Pastor aportaron para este fonograma virtual su versión del tema tradicional Ay, mi palomita, acompañados por los dulces acordes del charango. Gabriela Fiore (canto) y Leo Bernstein (piano) nos brindan una preciosa recreación de El derecho de vivir en paz, que Víctor grabara en 1971 junto al grupo de rock Blops. Del CD "10 y 6", del Dúo Malosetti - Goldman procede esta interesante interpretación del tema instrumental La partida, cedida especialmente para este homenaje. 

Raúl Malosetti y Rolando Goldman


La artista Anahí Rayen Mariluan ha grabado en idioma mapudungun una canción dedicada a la artesana mapuche Angelita Huenumán. La versión en esa lengua fue realizada por el poeta Elicura Chihuailaf.  A esta linda versión le sigue Luchín en la voz de otra gran intérprete: la entrerriana Marita Londra. Desde Chile llega la voz de Ismael Oddó, actual integrante de Quilapayún e hijo del legendario Willy Oddó (1943 -1991). La canción elegida especialmente para este disco es El amor es un camino que de repente aparece, grabada por Víctor Jara en su álbum homónimo de 1967. 

Ismael Oddó

Fulanas Trío, agrupación platense con más de 20 años de trayectoria aparece en este compilado con una bellísima recreación de la canción Deja la vida volar. Dedicada por Víctor a su esposa Joan, esta obra recobra su rica musicalidad en las voces e instrumentos de Fulanas Trío. La cantora popular Mery Murúa, actual voz solista de la Orquesta Provincial de Música Ciudadana de Córdoba, ha elegido interpretar Te recuerdo, Amanda, una de las canciones más difundidas del artista homenajeado. En esta ocasión está acompañada por el destacado músico Rubén "Mono" Izaurralde. Guitarra, canto y flauta traversa aportan belleza a una obra siempre vigente.

El tucumano Coqui Sosa, sobrino de la inolvidable Mercedes, recrea Caminando, caminando, con reminiscencias de guajira. Apareció por primera vez en el disco "Canto libre", que Víctor registró en 1969. Sus versos y su animada música reflejan un espíritu que no ha perdido actualidad. María de los Ángeles "Chiqui" Ledesma, artista conocida por su excelente expresividad, ha participado en los homenajes a Violeta Parra en 2017. Su afortunada presencia en esta antología nos permite disfrutar plenamente del estremecedor Manifiesto, una de las últimas obras de Jara, que se difundió de manera póstuma. 

Chiqui Ledesma

Cierra este homenaje Estadio Chile. Si bien lo hemos leído en más de una ocasión, este poema inconcluso, creado por Jara en ese recinto, cobra nueva dimensión en la personalísima voz de la locutora Liliana Daunes. 

Mención aparte merecen las excelentes ilustraciones del artista gráfico chileno Pititore (Ernesto Guerrero Celis) para la portada y contraportada, por lo cual sería bueno tener en cuenta la posibilidad de publicarlo en formato físico (quizá en edición limitada) para todos aquellos que aun disfrutamos del disco en su forma tradicional. 

Fotos: Archivo "Trova Andina" y "Fogón Latinoamericano"

jueves, 26 de diciembre de 2019

Gabino Palomares en Buenos Aires

El popular trovador mexicano participó en el Festival por la Democracia "Latinoamérica en mi piel" en el municipio bonaerense de Zárate. Posteriormente ofreció entrevistas y conversatorios en la ciudad de Buenos Aires, destacándose el concierto íntimo en "La Conversa", compartido con su colega Carlos Porcel "Nahuel".



Gabino Palomares
Concierto íntimo
La Conversa Espacio Cultural
Castro Barros 809, Boedo,
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Argentina
Miércoles 18 de diciembre de 2019

Nacido en Guanajuato (México) en mayo de 1950, Gabino Palomares es un importante cantautor y activista social.  Su espectáculo "Poemas y canciones" (1972) lo lanza a la fama; tres años después se radica en la Ciudad de México, donde conoce a importantes referentes del Canto Nuevo. Es muy recordada en todo el continente su actuación en el Concierto por la Paz en Centroamérica ("Abril en Managua"), en 1983, oportunidad en que interpretó su canción más emblemática, La maldición de Malinche, junto a Amparo Ochoa. 

Gabino Palomares

"La Conversa" es un espacio cultural sito en el barrio porteño de Boedo, donde se realizan conciertos íntimos, charlas sobre filosofía y cultura en general. En esta oportunidad Carla Giannini, ambilísima anfitriona, presenta a dos grandes figuras de la canción latinoamericana. El primero de ellos, Carlos Porcel de Peralta, más conocido por su seudónimo Nahuel, es un guitarrista y cantautor argentino radicado hace varios años en México. Nació en Cañada de Gómez y cursó estudios en el Instituto Superior del Profesorado de Música "Carlos Guastavino", en Rosario. En el país azteca trabajó acompañando en guitarra a Alfredo Zitarrosa, además de realizar una importante carrera artística. Mercedes Sosa grabó algunas de sus canciones, como Y la milonga lo sabe y ¿Será posible el sur? . 

Carla Giannini

La canción con que Nahuel abre el espectáculo, inspirada en aires folklóricos argentinos, es Aroma a yuyito (C. Porcel de Peralta), que puede apreciarse en el registro adjunto.

Video: Aroma a yuyito

Con muy buena voz y excelente dominio de la guitarra, Nahuel recrea todo un universo poético y musical. Otra excelente canción, muy rítmica, está basada en un fragmento del poema Farewell, de Pablo Neruda (1904 - 1973):

AMO el amor de los marineros
que besan y se van.
Dejan una promesa,
no vuelven nunca más.
En cada puerto una mujer espera:
los marineros besan y se van.
Una noche se acuestan con la muerte
en el lecho del mar.

Nahuel

Pájaro de rodillas, compuesta junto al recordado cantautor uruguayo Alfredo Zitarrosa (1936 - 1989) es un verdadero manifiesto sobre la labor del cantor. El canto ameno e intimista va desgranando en sus notas y texto poético expresiones altamente emotivas. Lo que ellos quieran "es una canción dedicada a nuestros hijos", nos dice Nahuel. Ha sido compuesta y grabada junto al recordado cantautor argentino Oscar "Cacho" Duvanced (1955 - 2010), quien también vivió exiliado en México. Parte de la canción reza Que sean lo que ellos quieran pero nunca represores. Y la última palabra va cambiando mientras transcurre la canción: pero nunca prestamistas; pero nunca delatores, y así sucesivamente. 

A continuación se presenta Gabino Palomares, quien destaca los 82 años de la Liga Argentina por los Derechos Humanos y rememora su actuación en el Primer Festival Canto Nuevo Latinoamericano (Marzo y abril de 1982 en Ciudad de México). "Los conciertos en escuelas y cárceles, plazas y universidades nos hicieron crecer muchísimo". Su primera visita a la Argentina data de 1984. No pudo entrar a Chile, impedido por la dictadura pinochetista, pero de este lado de la Cordillera la situación era diferente: tras años de represión se vivía una verdadera primavera democrática y se editaban libros y canciones de escritores y músicos anteriormente prohibidos. En este país compartió vivencias con la recordada cantora tucumana Mercedes Sosa (1935 - 2009) y otras figuras de la canción contemporánea.


El concierto de Gabino Palomares es variado: incluye canciones propias y de otros autores, permitiéndonos recorrer sus largos años de trayectoria artística en México y otros países de la región.  Gabino comienza con un clásico: La poesía es un arma cargada de futuro, poema de Gabriel Celaya  (1911 - 1991) musicalizado por Paco Ibáñez. A este bellísimo manifiesto le sigue la canción Hace como un año (letra de Gabino y música de Daniel Tuchmann), bellísimo relato en versos compuesto en 1984. El mundo introspectivo del artista ha quedado plasmado en una composición de elevado lirismo.

Historia cotidiana, incluida en el CD del mismo nombre (año 2000) es una canción sobre la violencia doméstica. A través de sus versos esta obra invita a reflexionar sobre uno de los males de estos tiempos. Cronista desvelado por las realidades de la sociedad, Gabino da un claro mensaje sobre su visión de estos acontecimientos, logrando la identificación plena de su público.
 El género musical conocido como chilena es una expresión cultural de la Costa Chica mexicana originada a partir de la cueca chilena. En este ritmo Mario López compuso ¿Dónde quedó la Revolución Mexicana?, vertida apasionadamente por Gabino Palomares en canto y guitarra.  


El barzón (popular mexicana) narra de manera poética los abusos de los patrones hacia el campesinado, de manera similar a los pagos que se realizaban en bonos y a precios abusivos en los campos de La Forestal (norte de Santa Fe y Chaco) y en las minas de Iquique (Chile). El corrido Indocumentados (G. Palomares) habla del sacrificio y dolor de cientos de mexicanos que emigran a los Estados Unidos en busca de mejores perspectivas económicas. 

Un breve poema de Nezahualcóyotl (monarca de Texcoco, poeta, erudito y arquitecto, 1402-1472) antecede a la canción más difundida de Gabino Palomares: La maldición de Malinche, que dio origen a su primer disco en 1978. Malinche o Malinalli (c. 1502 -1529) fue una mujer de etnia nahuatl que jugó un papel importante en la conquista de Tenochtitlán por parte de los españoles. Es considerada por muchos mexicanos "como el estereotipo de la traición", aunque para otros ha sido una "víctima del choque cultural que se produjo" en 1519.

Video: La maldición de Malinche

Esta noche también está presente el espíritu creador de don Chava Flores (Salvador Flores Rivera, 1920 - 1987), político, compositor e intérprete de canciones populares mexicanas. De su amplísimo repertorio, Palomares ha elegido interpretar ¿A qué le tiras cuando sueñas, mexicano? y un tango titulado La desidichada Elvira, que emula con ironía las letras del ritmo rioplatense por excelencia. 
Gabino finaliza su espectáculo con una de esas "canciones absurdas que dicen muchas palabras para no decir nada" titulada Very good (o Las Mulas de Moreno).

El broche de oro, a modo de bis, está dado por una apasionada versión de la guajira Hasta siempre, de Carlos Puebla, en homenaje a Ernesto "Che" Guevara:


Video: Hasta siempre

El cierre definitivo está dado por una décima de saludo a Gabino Palomares compuesta e interpretada por Carla Giannini:


Video: Décima de saludo a Gabino

Agradecemos especialmente a:
Gabino Palomares
Carla Giannini
Personal de "La Conversa"
Silvia Majul

El Jume
Prensa y producción

martes, 10 de octubre de 2017

Después de vivir un siglo

Se presentó en vivo el flamante CD en el que un colectivo de cantoras argentinas homenajea a Violeta Parra.





Después de vivir un siglo
(Argentina celebra a Violeta Parra)
Presentación en vivo del CD
Espacio Cultural Nuestros Hijos (ECuNHi)
Avenida del Libertador 8151
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Argentina
Viernes 6 de octubre de 2017


Al cumplirse cien años del nacimiento de Violeta Parra (1917 – 1967), folklorista, poeta, artista plástica, compositora y cantautora chilena, muchos son los homenajes que celebran su vida y su obra. Si bien es Chile el país donde ha habido mayor cantidad de eventos relacionados con este centenario, en Argentina hemos podido disfrutar de charlas, presentaciones de libros y conciertos musicales en honor a la inolvidable artista chillaneja. El CD “Después de vivir un siglo (Argentina celebra a Violeta Parra) es una feliz iniciativa de un colectivo de cantoras encabezado por Paula Ferré, Carla Giannini  y María de los Ángeles “Chiqui” Ledesma.  El fruto de su esfuerzo y el amor por su oficio, sumados a la admiración por Violeta Parra, están plasmados en 28 temas: algunos instrumentales, otros recitados y la mayoría de ellos cantados por artistas que estuvieron presentes en esta hermosa presentación pública.  Cabe destacar que la financiación para la edición de este disco se realizó a través del sistema de preventa.







La “previa”

Para el público que llegó temprano al evento hubo una “previa”: una agradable peña al aire libre en la cual participaron algunos de los músicos invitados al espectáculo mayor.  Quienes desearan participar podían hacerlo libremente, y de esa manera pasaron al escenario varias personas con afición al canto y a la música en general. Pudimos escuchar lindas versiones de la Zamba del Che (Rubén Ortiz), popularizada por Víctor Jara, la Zamba del Carnaval (Gustavo Leguizamón) y hasta una versión en quena solista de Run Run se fue pa’l norte, de Violeta Parra. El guitarrista chileno Mauricio Gutiérrez  ofreció algunas versiones de obras popularizadas por la artista homenajeada como El sacristán y La carta.


Mauricio Gutiérrez


Hubo un momento muy emotivo mientras esperábamos pasar a la sala principal. El Coro Quiero Retruco, formado en 2009 por ex detenidos políticos y familiares de detenidos – desaparecidos,brindó una bellísima interpretación del poema Otra voz canta,de Circe Maia, musicalizado por Daniel Viglietti. Una segunda obra, a modo de popurrí, aglutinó varios cánticos populares acuñados en los años duros (“se va a acabar, se va a acabar, la dictadura militar” es uno de ellos) y en democracia, arreglados especialmente para coro, en interesante e inusual interpretación.


Presentación  
          
 El espectáculo contó con la cálida presentación de Vicky Nardone, locutora nacional, quien fue brindando a lo largo de la noche el marco para conocer a cada artista y su relación con la gestación de este disco.


Vicky Nardone


¡Qué gran emoción, esta noche, verles las caras a nuestros amigos, a nuestros colaboradores, a nuestros compañeros! Ustedes saben que es muy importante que estén acá. Estamos sumamente emocionadas por este logro: este disco es una perla, una maravilla, hemos trabajado mucho por hacerlo y gracias a muchos de ustedes este disco ha sido posible. Lo saben a quienes les hablo, a todos, hoy han colaborado también con nosotros, y verlos ahora, ver esta sala llena, es muy emocionante, muy gratificante. Nos sentimos muy agradecidas. De esta manera Paula Ferré le da la bienvenida al numeroso público asistente al concierto.  Carla Giannini, por su parte, expresó: Hemos trabajado con tanto amor, tanto compromiso, porque no es un amor vano, es un amor que siembra. Pero no porque nosotras seamos especialmente las sembradoras, las cosecheras, sino que Violeta sembraba por el camino todo lo que tenía. Ella decía en un momento que estaba feliz de vivir entre su alma vieja y lo que era hoy ella. Y yo creo que Violeta es esa, su alma vieja que transitó este mundo y nos sigue acompañando siempre. Como chilena les doy las gracias enormes por este pueblo que ama tanto a Violeta Parra. Muchas gracias. Finaliza Chiqui Ledesma: Buenas noches. No es casual que hoy estemos aquí reunidos en esta casa, que es la Casa de la Memoria, del arte, la transformación, la casa de la vida, donde las Madres nos han cobijado a todos. Por eso Violeta está aquí hoy más viva que nunca, en esta, su Carpa de La Reina, esta que esta noche colmamos de amor, de lucha, de resistencia porque aquí nadie se vence, y aquí tenemos a Violeta, a Víctor Jara, a [Armando] Tejada Gómez, que son nuestras luces en el camino como muchos más autores latinoamericanos que seguirán marcando este territorio nuestro al que defendemos con el cuerpo y con el alma. Con los compañeros del ECuNHi cuando nos trajeron, cuando decidimos hacerlo aquí, con los brazos abiertos recibimos este proyecto y trabajamos todos en función para que hoy sea esta celebración .Muchas gracias a todos. ¡Viva Violeta Parra!


Paula Ferré



El recital

Quien abre el espectáculo es la querida Cecilia Todd,  cantante venezolana que tiene una especial relación de afecto con Argentina. Si bien no pudo estar presente en la grabación del disco, la artista es una invitada de lujo a esta celebración.  Mientras los músicos acompañantes se preparan, Cecilia nos confiesa: Lo que yo quiero es irme ya para mi casa para oír el disco, porque no aguanto, ese disco debe ser una maravilla. Es una maravilla. Lo he ‘seguido’ de a poco, en los últimos tiempos, por Paula, quien tiene un motor de avión, definitivamente. No he visto una cosa igual. A todos los que la hemos oído hablar del disco, nos ha transmitido esa emoción inmensa. A continuación podemos disfrutar su linda versión de la tonada La jardinera, compuesta por Violeta en 1953. Una pequeña equivocación en la letra no le resta un ápice de emoción a una interpretación grandiosa, plena de vitalidad y encanto. Acompañan a Cecilia Todd los guitarristas Agustín Cacioni  y Pedro Furió,  además del percusionista José Balé.


Cecilia Todd


Carla Giannini ameniza los intervalos entre canciones recitando varias Décimas, versos que recogen poéticamente diferentes momentos de la vida de Violeta Parra. Acompañada por la guitarra de Mauricio Gutiérrez  se presenta la popular cantante Lorena Astudillo, distinguida en 2015 con el premio Kónex a la “mejor cantante femenina de folklore”. Lo hace con una canción popular chilena, El palomo, grabada por primera vez por Violeta en 1955. La vibrante y exquisita interpretación, con los matices exactos, plenos, puede apreciarse en este audiovisual.


Video: El palomo


A continuación Lorena invita a Paula Ferré  a entonar una versión conjunta de Arauco tiene una pena. El tema comienza con un poderoso canto a capella al que se irán sumando los acordes de la guitarra.  Una vez más Lorena Astudillo da cátedra de expresividad y excelencia en el canto, secundada por la hermosa voz de Paula.


Lorena y Paula


A otra Décima recitada por Carla le sigue la presentación de Chiqui Ledesma, cantante, docente y gestora cultural nacida en Venado Tuerto (Santa Fe). Integra desde 1997 el conjunto María y Cosecha y es también directora artística del ECuNHi. Ledesma es una de las impulsoras de este exitoso proyecto colectivo. La primera canción que interpreta es Según el favor del viento, estilo sirilla que describe las duras condiciones de vida del pueblo chilote, según la aguda observación de Violeta. Acompañan a la Chiqui David Bedoya (cuatro), Leandro Cacioni y Pedro Furió (guitarras).


Video: Según el favor del viento


Verónica Parodi, artista invitada, pedagoga y directora del ECuNHi,  recita La Violeta de los vientos:

La Violeta de los vientos
de los cantos del pueblo
de la tierra húmeda
de los pájaros
La que borda
con sus manos
la cueca
y su patria
La que es barro
es cántaro
es relámpago
es uva fresca
la que ruge
como
el mar
La Violeta de los vientos
alumbra el camino
de los pueblos
es lamento
es semilla
su cielo una guitarra
sus manos son tejedoras
de su palabra
de su canto
y de nuestro cantar


Verónica Parodi


 A continuación la Chiqui Ledesma  nos regala su versión de Me gustan los estudiantes, estilo parabién del que no se conoce versión grabada por Violeta Parra, pero que ha sido muy difundido en las voces de Mercedes Sosa, Ángel Parra y Daniel Viglietti.  La profunda expresividad de Ledesma y su genuino canto cautivan a la audiencia.



Chiqui Ledesma


Al profundo sentir de otra Décima de Violeta se suma el canto de Sylvia Zabzuk, artista nacida en Oberá (Misiones). Un canto pleno de vitalidad es el que nos entrega a través de una obra propia, Violeta en flor, que puede apreciarse en este registro:


Video: Violeta en flor


El guitarrista Mauricio Gutiérrez ha estudiado en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Ha formado parte del conjunto Los Chinganeros y ha acompañado a importantes cantantes de su país. Gran conocedor de los ritmos de raíz folklórica chilena, Mauricio nos ofrece esta noche su versión de la Anticueca N° 4 (Violeta Parra).


 Video: Anticueca N° 4



Cantante, compositora y maestra de canto, Dorita Chávez versiona dos obras poderosas de Violeta Parra. La primera de ellas es la mazurca Qué palabra te dijera, cuya música fuera compuesta por Isabel Parra. La presencia del cuatrista David Bedoya ayuda a dar el marco melódico a esta apasionada creación.  Una temática similar es la que recrea en Run Run se fue pa’l norte, acompañada por Mauricio Guitiérrez (guitarra) y Saruy Concha Villagrán (violín). Dorita desgrana cada nota con hondo sentimiento, identificándose con el sentir de la recordada compositora chilena.


Dorita Chávez


Carla Giannini es artista santiaguina. Estudió actuación teatral, dedicándose posteriormente al canto popular. En nuestro país se hizo conocida como la voz principal del grupo Calycanto, con el que se presentó en distintos escenarios y grabó discos de gran calidad artística, como “Música para las casas de Neruda” (2002). En este segmento, Carla alterna Décimas  y canciones: Lo que más quiero (joropo con música de Isabel Parra, acompañada en cuatro por David Bedoya) y Porque los pobres no tienen. De estas hermosas interpretaciones compartimos el registro de una de las canciones:


Video: Lo que más quiero


Cecilia Zabala es una gran artista porteña, egresada del Conservatorio de Música “Alberto Ginastera” de Morón.  Guitarrista, compositora y cantante, en su trayectoria ha abordado diferentes expresiones: música de raíz folklórica argentina, composiciones contemporáneas, obras de Astor Piazzolla y temas de su propia autoría. En 2013 grabó el disco “Violeta”, con obras para guitarra de la gran compositora trasandina.  Para esta oportunidad Cecilia eligió una obra compleja, de más de diez minutos de duración: El gavilán (1959).  Violeta había proyectado esta composición como parte de un ballet que no llegó a plasmarse como tal. Sin embargo prevalecen versiones grabadas que sitúan a la creadora en un nivel vanguardista que fue incomprendido en su época. Cecilia brinda una versión excelente en guitarra y voz, minuciosa y precisa.



Cecilia Zabala


Nacida en la ciudad bonaerense de Junín, Norma Peralta se dedica al canto popular desde los 20 años de edad. En los años 70 actúa como vocalista estable del “Trío Juárez”, dirigido por Manolo Juárez. En 1971 graba su primer disco, “La fuerza del diálogo”, acompañada por el guitarrista Naldo Labrín. Tres años después aparece su segundo disco, “Norma Peralta”, con obras de Violeta Parra y otros artistas latinoamericanos. En 1975 viaja a España para integrar el elenco de “La Toldería”, prestigioso centro de música latinoamericana en Madrid. A principios de los 80 se radica en México. Uno de los espectáculos que realiza en ese país se titula “Romántica-Violeta-Combativa”.  De regreso a la Argentina participa de diversos espectáculos poéticos y musicales. En el período 2003 – 2008 participa en la creación de la Fundación Miguel Abuelo en homenaje a su hermano, el recordado líder del grupo de rock Los Abuelos de la Nada.
Norma protagoniza un segmento en el que nos entrega su alma en cada interpretación: la primera de ellas, junto a Pablo Fogo (cajón) es la del esquinazo Señores y señoritas (popular), vertido con gracia y emoción.


Video: Señores y señoritas

Defensa de Violeta Parra es un conocido poema creado por su hermano Nicanor, que Norma Peralta lee con profundo sentir. Continúa con una canción que le viene “como anillo al dedo”, acompañada de caja: Y arriba quemando el sol. Es en esta obra donde Peralta parece encontrar mayor identificación entre el sentir de Violeta y su propia forma de expresarse.


Norma Peralta


Entre las décimas leídas con dulzura por Carla Giannini podemos escuchar a Nora Sarmoria,  pianista, compositora, arregladora, directora de orquesta, acordeonista, cantante y docente.  Es productora de sus propios discos (8 solistas y 6 compartidos) y ha editado cuatro libros sobre temáticas musicales (piano, ritmos sudamericanos y repertorio infantil). En esta ocasión Sarmoria nos ofrece en canto y piano una versión potente y con ciertas libertades estilísticas de Miren cómo sonríen, conservando la esencia del importante mensaje original.


Nora Sarmoria


Hacia la parte final del programa hace su aparición una de las impulsoras de este importante  disco: Paula Ferré.  Militante de la canción social, trovadora y productora independiente, Paula posee una importante trayectoria artística: En 1997 participó del 14° Festival de la Juventud y los Estudiantes en Cuba. Conoció por ese entonces al trovador Vicente Feliú, quien se convirtió en su padrino artístico. Participó en diferentes ediciones del Festival “Canto de Todos” así como de encuentros de trovadores en diferentes ciudades iberoamericanas. Es fundadora del Encuentro Nacional de Trovadoras “Mujertrova” y ha publicado tres discos: “Por Buenos Aires” (2007), “Una guitarra, un sueño, una voz” (1999) y “Mujer originaria” (2010).  Hoy Paula nos regala su desgarrada versión de Qué he sacado con quererte  y la bellísima La exiliada del sur (una de las décimas de Violeta musicalizada por Patricio Manns). En ambas versiones se luce como acompañante el guitarrista Leandro Cacioni.


Video: Qué he sacado con quererte

Los tres últimos temas son un canto a la vida. Participan todos los artistas de la noche más el Coro Quiero Retruco: Gracias a la vida, La jardinera y Volver a los 17 son el broche de oro de un espectáculo inolvidable.

Video: La jardinera



Agradecemos a Paula Ferré, Carla Giannini, María de los Ángeles Ledesma y cada uno de los artistas participantes. Asimismo a las autoridades y trabajadores del Espacio Cultural Nuestros Hijos.