jueves, 4 de noviembre de 2021

Sonamos Latinoamérica Santa Fe 2021 (IV)

La cuarta y última noche de conciertos nos lleva a disfrutar clásicas composiciones de la música argentina y chilena.


XVI Festival Internacional "Sonamos Latinoamérica"
Centro Cultural Provincial
Francisco "Paco" Urondo
Junín 2457
Santa Fe
Argentina
Domingo 17 de octubre de 2021

Grandes artistas se dan cita la noche del domingo, en homenaje a importantes referentes del tango, la música de raíz folklórica y la canción urbana. 

NILDA GODOY Y CACHO HUSSEIN

SANTA FE


Nilda Godoy es cantante y docente santafesina. Estudió en el Instituto Superior de Música de la Universidad Nacional del Litoral (UNL); posteriormente perfeccionó su formación como cantante con la soprano Susana Caligaris. Como solista participó en los discos colectivos "Mujeres del litoral" y "La voz de cualquiera" (folklore argentino) en la década del 2000. Ha actuado como soprano solista en la Cantata "En honor y libertad" (L. Martí) y en la ópera "Amahl y los visitantes nocturnos", de G. Menotti. Ha sido invitada de Joan Manuel Serrat en su gira de presentación de "Antología desordenada" y la Orquesta Típica "El Arrastre" en la ciudad de Rafaela.

Nilda Godoy

Cacho Hussein es guitarrista, nacido en Santa Fe. Se ha formado con músicos de jazz y también abordó el amplio repertorio del tango y la música popular brasileña. Ha sido fundador e integrante de "Santa Fe Jazz Ensamble", big band con la que se ha presentado en Argentina y en el extranjero. Ha editado un disco solista titulado "Retrato brasileiro" y compuesto arreglos para formaciones de quintetos e instrumentos de orquestas de música popular. 

Cacho Hussein

Como dúo, Nilda y Cacho abordan un nutrido repertorio de músicas del litoral, el noroeste argentino y la región cuyana, así como también el tango, "respetando su raíz y utilizando como referentes a los autores más representativos de la música que se interpreta", tal como se lee en su página oficial. 

La actuación comienza con Invierno porteño, notable creación de Astor Piazzolla a la que Eladia Blázquez (1931 - 2005) dotó de una bella poesía. Otro leyenda del tango, Aníbal Troilo (1914- 1975) ha sido evocado por quien fuera uno de sus bandoneonistas, el citado compositor A. Piazzolla. Junto a Horacio Ferrer dieron a conocer El gordo triste a mediados de los 70. La versión de Godoy y Hussein emociona hondamente a la audiencia. 


De Los Caudillos, poema épico nacional en forma de cantata compuesto por Ariel Ramírez y Félix Luna (1966), el dúo rescata Dicen que al Chacho lo han muerto. Ángel Vicente "Chacho" Peñaloza (1798 - 1863) fue un caudillo riojano, el último en alzarse en armas contra el centralismo porteño del entonces Virreinato del Río de la Plata. Participa en esta recreación, así como en las canciones que cierran esta participación, el músico entrerriano José Bulos.

Video: Dicen que al Chacho lo han muerto

Los mismos compositores dieron vida a las canciones del álbum Mujeres argentinas en 1969. Grandes personalidades femeninas fueron evocadas en la voz de la inolvidable Mercedes Sosa (1935 - 2009). Manuela, la tucumana ha sido una de ellas, recreada con lírica expresividad por Nilda, Cacho y José. 

José Bulos

Santafesino de veras (Ariel Ramírez y Miguel Brascó) es coreado por la audiencia en bellísimo cierre de estos sensibles músicos litoraleños. 




SERGIO PAIRA
CON EYELÉN GOMÍTOLO

SANTA FE


Yo quiero otro país es un poema de Ernesto Cardenal (1925 - 2020), sacerdote, teólogo, escritor y revolucionario nicaragüense distinguido por su obra en diferentes partes de América y el resto del mundo. Recitado por el doctor Sergio Paira, acompañado por sutiles melodías en la guitarra de Eyelén Gomítolo, puede apreciarse en este registro audiovisual: 

Video: Yo quiero otro país

Como yapa podemos disfrutar de otro poema: Los Nadies, del inolvidable escritor montevideano Eduardo Galeano (1940 - 2015), que comienza así:

Sueñan las pulgas con comprarse un perro y sueñan los nadies con salir de pobres, que algún mágico día llueva de pronto la buena suerte, que llueva a cántaros la buena suerte; pero la buena suerte no llueve ayer, ni hoy, ni mañana, ni nunca, ni en lloviznita cae del cielo la buena suerte, por mucho que los nadies la llamen y aunque les pique la mano izquierda o se levanten con el pie derecho, o empiecen el año cambiando de escoba. 

Eyelén Gomítolo

Sergio Paira



ANA SUÑÉ
CON JUAN CANDIOTI E ITATÍ BARRIONUEVO

SANTA FE


Ana Suñé es una cantante santafesina con más de dos décadas de trayectoria artística. Inició su carrera en el Coro Universitario Independiente de la Universidad Nacional del Litoral. Es también Profesora de Letras, egresada de dicha casa de estudios. Como cantante solista aborda diferentes géneros musicales: folklore argentino y canción urbana son algunos de ellos. 

Itatí Barrionuevo

El repertorio que canta hoy está dedicado exclusivamente a la figura de Ariel Ramírez en su centenario. Acompañan a Ana Itatí Barrionuevo, cantante, guitarrista y percusionista santafesina, quien integró el conjunto "Los Fogoneros" y triunfó en diferentes festivales del interior argentino (Cosquín, Mendoza y Baradero, entre otros) y el músico, locutor y compositor Juan Candioti, nacido en esta ciudad. 

Juan Candioti

Del disco Mujeres argentinas, de 1969, Ana rescata Alfonsina y el mar, bellísima cueca que recuerda a la poeta Alfonsina Storni (1892 - 1938) y Dorotea, la cautiva, que evoca la figura de Dorotea Bazán, una mujer cautiva en una tribu ranquel quien se niega a ser rescatada por tropas nacionales y regresar a su ciudad natal. Ambas cuentan con letras del historiador y poeta Félix Luna (1925 - 2009)

Video: Dorotea, la cautiva

Zamba de usted y Juana Azurduy, de los mismos creadores resuenan con fuerza en los bellos arreglos para voz, teclado y percusiones. Versiones pasionales, casi desbordantes, plenas de buen gusto y sensibilidad caracterizan el arte de Ana Suñé y sus acompañantes. 




ANA CONTRERAS
CON EVELYN MIRANDA Y MARCO PULGAR

CHILE


Nacida en Santiago de Chile, Ana Contreras es pedagoga, profesora de canto vocal, cantautora, instrumentista y Licenciada en Educación Musical. Reside desde hace varios años en Paraná, capital de la provincia argentina de Entre Ríos. Esta noche dedicará su repertorio a grandes creadores de su país natal, además de interpretar algunas canciones de su autoría. 

Evelyn Miranda

Acompañada por Evelyn Miranda (canto y percusiones) y Marco Pulgar (guitarra), Ana comienza su actuación con la tonada popular Dónde estás, prenda querida, aprendida por Violeta Parra de doña Berta Guajardo. El desconfiado, cueca de Isabel Parra, es cantada por Evelyn mientras que Ana acompaña con el instrumento de percusión conocido como "tormento".

Marco Pulgar

Del inolvidable cantautor y dramaturgo Víctor Jara (1932 - 1973), asesinado por los militares que tomaron el poder en el golpe de Estado de septiembre del 73, Ana ha elegido recrear Lo único que tengo. La pieza, que abre la obra integral "La Población" (1972), narra la toma de terrenos en las afueras de Santiago ocurrida unos años antes y fue compuesta por Víctor para la personalísima voz de su amiga Isabel Parra. 

Video: Lo único que tengo

La casa nueva es una bella cueca compuesta por Ana, que comienza con estos versos: 

Vamos a ordenar la casa
porque esta es la despedida
de los sueños que se fueron,
de promesas incumplidas.
Vamos a barrer las penas,
gota a gota irán saliendo.
Destapemos un buen vino
y brindemos por lo nuevo.

Te recuerdo, Amanda, la creación más popular de Víctor Jara, es vertida por fina sensibilidad por Ana, Marco y Evelyn. América, novia mía, canción XII de "El sueño americano", es una creación del importante literato y cantautor chileno Patricio Manns (1937 - 2021). En esta linda versión aparecen instrumentos ancestrales mapuches como kultrung (cultrún, kultrum), especie de tambor, y un instrumento de viento conocido como püfillka. Comienza cantando Evelyn, quien luego toca el bombo y chajchas, asumiendo Ana el canto en la segunda parte del tema. 

Ana (tocando el tormento) y Evelyn

El cierre está dado por tres cuecas del repertorio de Violeta Parra (1917 - 1967), cantautora, poeta y artista plástica chilena: Los pueblos americanos, la Cueca de los poetas, grabada en su último disco junto al cantor y percusionista uruguayo Alberto Zapicán (1927 - 2021) y la cueca popular chilena La mariposa


SERGIO PAIRA
 
SANTA FE

El aporte poético del doctor Sergio Paira nos aporta un último recitado: Teoría de los buenos deseos, de Hamlet Lima Quintana. 

Sergio Paira



RUDI FLORES Y ERNESTO MÉNDEZ

CORRIENTES / ENTRE RÍOS



Dardo Néstor Flores, más conocido por su seudónimo artístico Rudi Flores, es guitarrista, autor y compositor. Nació en 1961 en Mburucuyá, provincia de Corrientes. Junto a su hermano "Nini" inicia estudios en el Conservatorio Musical de la Provincia de Corrientes. En 1980 forma parte del grupo "Los de Imaguaré", con el que graba el disco "Nuestro Canto". En 1984 forma con su hermano el dúo "Rudi y Nini Flores", grabando ocho discos. Desde su primera edición en 1995, Rudi Flores forma parte del elenco del Festival Guitarras del Mundo. 

Rudi Flores


Ernesto Ismael Méndez nació en Paraná (Entre Ríos) en 1968. Es autor, compositor, guitarrista y arreglador. Hijo del recordado compositor Jorge Méndez, inicia sus estudios formales en la Escuela de Música de Paraná. Ha grabado varios discos, entre los que se destacan "Alma guaraní" (EPSA Music, 1999), "Alborada" (Shagrada Megra, 2005) y "Pueblero" (EPSA Music, 2011). Junto a Rudi Flores ha grabado el CD "Sonido junto" (2013), presentado en las provincias litoraleñas y en Buenos Aires. 

Ernesto Méndez

Una parte importante del recital está basada en el repertorio del único disco que grabaron juntos: Dos hermanos (E. Méndez), Nueva ilusión (R. Flores) y Alma guaraní (Dámaso Esquivel y José Osvaldo Sosa Cordero). Las versiones conjugan el alto nivel técnico de las ejecuciones con el profundo sentimiento que imprimen los intérpretes a cada pieza. 


En honor a la ciudad sede del Festival, y recordando a Ariel Ramírez en su centenario, Méndez y Flores recrean hermosamente Santafesino de veras:

Video: Santafesino de veras

Hacia el final del concierto, cada guitarrista rinde homenaje a su padre. Ernesto evoca a Jorge Méndez a través de la célebre Canción de Puerto Sánchez, mientras que Rudi hace lo propio con Destellos de amanecer, de Avelino Flores. El clásico chamamé La calandria (Julio Montes e Isaco Abitbol) da cierre a esta edición santafesina de Sonamos Latinoamérica. 

Agradecemos la colaboración de la familia Gomítolo, Gaspar Macor, autoridades y trabajadores del Teatro Municipal 1° de Mayo, Mercado Progreso, Centro Cultural Provincial y a cada uno de los artistas participantes.


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