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domingo, 30 de abril de 2023

Juan Manuel Barrios presentó sus canciones en Buenos Aires

El trovador sanducero repasó su repertorio junto a importantes artistas invitados.


Juan Manuel Barrios presenta "Ventanas"
Café Vinilo
Estados Unidos 2483
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Argentina
Jueves 27 de abril de 2023

Nacido en 1977 en la ciudad uruguaya de Paysandú, Juan Manuel Barrios posee una importante trayectoria marcada por la influencia del tango, la milonga y la canción de autor iberoamericana. Su triunfo en el festival Pre-Cosquín 2000, en Entre Ríos, comenzó a cimentar una interesante carrera artística a ambos lados de los ríos Uruguay y Del Plata. En 2012 se presentó en el Teatro Stella de Montevideo y comenzó a dar vida, junto a varios colegas sanduceros, del colectivo musical "Viento en Popa". En 2014 formó parte de los artistas locales que tocaron en la Semana de la Cerveza, que se celebra anualmente en su ciudad natal. Presentó su primera producción discográfica, "Bienvenida" en octubre de 2015 junto a Fabio Barrios, Viki Virgolini, Leo Lemes, Pablo Grinjot, Yisela Sosa y Carla Rossi, entre otros artistas invitados. 

Tres años después ofreció un recital conjunto con el músico montevideano Walter Bordoni. Fue poco tiempo antes de presentar "Pulso", su segundo álbum, que contó con el acompañamiento en vivo de la banda Versos Opuestos. Todos estos espectáculos han sido cubiertos oportunamente por  FOGÓN LATINOAMERICANO, al igual que alguna de sus presentaciones porteñas. Juan Manuel ha actuado con éxito en diferentes escenarios de Argentina, Uruguay y España, además de organizar junto a otros músicos el Festival "Canción de Río", que en 2022 alcanzó su séptima edición en la capital sanducera.

El espectáculo de esta noche comenzó con la actuación del artista invitado Manu Altamirano, compositor, docente y multi-instrumentista argentino. Cursó estudios musicales en la Universidad Nacional del Arte (UNA), la Escuela de Música Popular de Avellaneda y el Conservatorio Manuel de Falla, entre otras instituciones. Ha publicado los álbumes "Aguadulce" (2016) y "Extremos" (2021), además de participar activamente en diferentes proyectos colectivos y personales. 

Manu Altamirano

Su presentación comenzó con la canción En un silencio, presente en su segundo álbum:

Nada es tan puntual en este bar,
nada queda quieto en el mar,
nada cuesta tanto al empezar
si al caminar comienza el paso a vacilar,
recuerda: eso es normal.

Hemos registrado en formato audiovisual esta interesante composición, La cuadra entera, que matiza finamente la intensidad de los versos con una nostálgica cadencia.

Video: La cuadra entera

Para olvidarme de tu amor forma parte de "Extremos, Lado A", publicado en 2020,y posee un ritmo más alegre, de inspiración caribeña:

Dos seres muy distintos se encontraron
por causa del azar o del destino,
algo para aprender en el camino
y no hay aprendizaje sin dolor.

Inútil es pedirle un alma errante
que cada noche sea la misma luna:
cuando no te mira te deja a oscuras
esperando su brillo una vez más.

Como bis, Manu nos ofreció un tema inédito titulado Ayer.


La esperada presentación de Juan Manuel comenzó con la obra Eterno resplandor de una canción sin recuerdos, presentada en plataformas digitales en mayo del año pasado como sencillo. Ha sido grabado junto a la banda uruguaya Eté, destacándose las cálidas notas del piano y los sugestivos coros de su vocalista Bárbara Jorcin. La versión de esta noche ha sido más íntima, con el sencillo pero efectivo acompañamiento de su guitarra. 


Despedida y Constelaciones son canciones personalísimas que el artista grabó en 2018 para su segundo disco, "Pulso". El pensamiento introspectivo funde sentimientos y viajes imaginarios que nos permiten adentrarnos a la filosofía poética del artista. Los cursos de agua también tienen una profunda importancia en la vida y obra de Barrios, y están traducidos en sendas canciones. La primera de ellas, Cerca del río, nos habla del sentido de pertenencia que siente el protagonista por uno de los ríos que sirven como frontera natural entre Uruguay y Argentina. 


Cerca del mar guarda un sentimiento similar, recuerdo de sus primeros viajes por el sur uruguayo como mochilero y como incipiente creador de canciones entrañables. La versión que pudimos disfrutar en esta oportunidad contó con la participación especial del cantautor y productor musical argentino Pablo Grinjot en piano:

Video: Cerca del mar

Zambita (2015) es una de las composiciones más difundidas de Juan Manuel Barrios. Grabada originalmente junto a la percusionista rosarina Viki Virgolini y los músicos uruguayos Guillermo Maidana y Sebastián Jantos, cuenta también con el piano de Pablo Grinjot, tanto en el disco como en la versión en vivo de esta noche:

No tengas miedo
a quedarte sola
que siempre estoy guardando un abrazo
por si tienes frío.

Tienes el corazón 
herido
y un caminito
de suspiros.

Si supieras
cuánto bien me hace
poder cuidarte
y que respires
de mis sueños.

Pablo Grinjot

Aprender a bailar es más reciente el el tiempo: fue presentada como sencillo a mediados de 2020 en plataformas digitales:

Me gusta que agarres mi mano
cuando despegamos del suelo.
Me gusta encontrarme tus pasos al costado del Sena
al lado de los míos.
Me gusta cuando intentamos
torcer al destino
aun sabiendo que a veces no hay refugio ninguno
pero nunca hace frío.


A modo de "grandes éxitos", este segmento del recital nos trajo importantes recuerdos. Junto a las percusiones de Manu Altamirano, Juan Manuel revivió el carnaval sanducero a través del candombe Calle Soriano:

Video: Calle Soriano

Esta canción se llama Trama de luz y tiene una pequeña historia que quiero contar: es una canción dedicada a las canciones y al viaje de las canciones. Uno nunca se imagina a dónde van a llegar las canciones (...) A veces me hacen acordar a las sondas Voyager, unas sondas que lanzaron al espacio en 1977, el año en que nací. Son unas naves que lanzaron al espacio, cargadas con destino incierto. La principal misión era viajar lo más lejos posible y ver si podían contactar con algún tipo de vida inteligente en algún momento. Recién en estos días una de ellas estaba saliendo del sistema solar. Dicen que van a pasar casi mil años para que recién tome contacto con una estrella o  posible planeta fuera del sistema solar. (...) Las canciones, a veces, me parece que son un poco así: uno las escribe en la intimidad de su casa, en un momento de mucha introspección, y de repente largan al vacío sin saber muy bien a dónde llegan. También llevan un mensaje encubierto para saber de dónde provienen. Seguramente yo no voy a estar y las canciones van a estar. Esta canción habla un poco de eso: del recorrido de las canciones.

Video: Trama de luz

Pablo Grinjot se sumó al último segmento del concierto, acompañando a Juan Manuel en dos canciones, Contigo a Marte (J. M. Barrios) y Los artistas, de P. Grinjot y Alejandro Kauderer. Manu Altamirano se integró al dúo tocando percusiones, como intenso final de un recital intimista y pleno de música y poesía.

Video: Los artistas

Agradecemos la colaboración de Juan Manuel Barrios y cada uno de los músicos participantes.

sábado, 26 de noviembre de 2011

Colectivo Upé presenta “Uruparaná Way”


Sala “Osvaldo Pugliese”
Centro Cultural de la Cooperación
Av. Corrientes 1543, Buenos Aires

Jueves 24 de noviembre de 2011


Colectivo Upé es una agrupación musical formada por jóvenes músicos del interior de Uruguay y Argentina.
Yisela Sosa (nacida en Paysandú en 1975) estudió flauta traversa, guitarra (con Daniel Drexler y Esteban Klísich), piano y danza desde 1982. En 1998 forma parte de la banda de blues “Punto Rojo” y dos años después comparte con Darío Iglesias el CD “Espejismos”. En 2006 se presenta como solista en el Festival de Jazz de Paysandú, y publica su primer disco solista “Descalza”.
Yisela Sosa

En la apertura del espectáculo musical—precedida por una presentación teatral con ribetes oníricos—Yisela Sosa protagoniza una actuación muy cuidada, sustentada por su sólida formación artística. Hermosas composiciones propias y otras como Cántaro,de Julián Venegas parecen desnudar su alma y sus pasiones, tanto en su voz como en la delicada instrumentación de la flauta traversa.


Damián Verdún (Rosario, 1982) estudia en la Escuela Provincial de Música y en el Instituto Superior del Profesorado de Música. Al ser sus padres grandes conocedores , como músicos, del rico repertorio de raíz folklórica de nuestro país, Damián incorpora naturalmente este saber popular que se conjuga con otras expresiones contemporáneas. En 2007, Damián debuta como solista de charango.

Damián acompaña naturalmente a sus compañeros cantores Yisela y Julián, luciéndose especialmente cuando ejecuta O astronauta, memorable creación de Baden Powell y Vinícius de Moraes.

Damián Verdún

Viki Virgolini (Rosario, 1983) se luce en el complejo entramado de las percusiones: platillos, bombo y accesorios a los que adapta con gran talento a las canciones del grupo.

Viki Virgolini


Julián Venegas (Rosario, 1984)  se ha formado desde pequeño en canto y guitarra con maestros de su ciudad. A su inclinación inicial hacia el blues se suman influencias de la música latinoamericana, sustratos que emergen en su tarea creadora en las cuerdas de la guitarra.
Julián nos presenta sus creaciones Miedo y Ayudamemoria, composiciones a través de las cuales podemos empezar a conocer a un interesante cantautor, que también aporta lo suyo al sonido colectivo del espectáculo “Uruparaná Way”.

Julián Venegas

En el tema Agüeré de Ianzá, Yisela Sosa homenajea al Dios de los Vientos. A través de esta composición, con temática y rítmica bien interesantes, como se puede apreciar en el video adjunto, la artista sanducera se revela como una de las creadoras más importantes de los últimos tiempos.  Su dulce voz también nos deleita en Color arena (aire de zamba)  de Julián Venegas, y en su propia creación titulada Victoria.


Video: Agüeré de Ianzá (Y. Sosa) por Colectivo Upé
(C) Fogón Latinoamericano y Colectivo Upé


Una de las mejores composiciones de Julián Venegas es, sin lugar a dudas, Cuarto de hospital, cuyo estilo evoca, inequívocamente, al sonido creativo de Luis Alberto Spinetta. La ejecución de la guitarra incluso imita, y muy fielmente, el sonido del piano.  Por otra parte, uno de los artistas invitados es Quique Sinesi (Buenos Aires, 1960), uno de los guitarristas más importantes del folklore, que también ha incursionado en otros ritmos como tango, candombe y jazz. Comparte protagonismo con Damián Verdún en dos composiciones muy interesantes: una de ellas está compuesta por el propio Damián y se titula Niño. Es una obra de extraña belleza, entre futurista y nostálgica.

Quique Sinesi (Izq.), Damián Verdún y Viki Virgolini


Por otra parte, Pablo Grinjot (n. 1972) se suma al grupo con otras sonoridades: la del piano primero y posteriormente la del violín, acompañando a Yisela en lindas canciones como Rinconcito, de Daniel Drexler, uno de los creadores uruguayos que más ha influenciado a estos músicos.


Pablo Grinjot (violín) junto a Yisela Sosa




Colectivo Upé


El cierre, a todo ritmo,a través del tema instrumental "El griego", nos revela la necesidad de difundir y apoyar la excelente labor de Yisela, Damián, Viki y Julián por todos los puntos del país, donde sin lugar a dudas, brindarán lo mejor de sí para el deleite del público amante de la trova y las canciones de raíz folklórica de ambas orillas de los ríos De la Plata, Uruguay y Paraná.




Video: El griego
(c) Fogón Latinoamericano y Colectivo Upé
Agradecimientos especiales a Damián Verdún y Viki Virgolini


Más información:
www.myspace.com/pablogrinjot
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