Novedad discográfica: Amoríos

El trovador cubano presenta en su nuevo disco una serie de canciones compuestas entre 1967 y 1980.

Silvio Rodríguez

“Amoríos”

Ojalá

2015

(Edición argentina:

Lucio Alfiz Producciones 00519632

Enero de 2016)

 

Nacido en San Antonio de los Baños en 1946, Silvio Rodríguez es sin duda uno de los trovadores cubanos más reconocidos en el mundo. Su amor por la música comenzó desde pequeño: a su madre, Argelia Domínguez, siempre le gustó cantar y Silvio la imitaba apasionadamente. A sus siete años de edad comenzó a tomar clases de piano, aunque el instrumento que lo acompaña desde su adolescencia es la guitarra. Junto a Pablo Milanés, Noel Nicola, Sara González y Eduardo Ramos, entre otros colegas, impulsó lo que años después se conocerá como “Nueva Trova Cubana”, tomando elementos de  la música tradicional cubana y mixturándolos con nuevos lenguajes musicales y poéticos. Su paso por el prestigioso Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC, entre 1969 y 1974, le permitió a Silvio adquirir una gran experiencia profesional que se notará en el cuidado de cada uno de sus discos solistas.

La discografía oficial de Silvio comienza en 1975 con la edición de “Días y flores”. Sin embargo, existe una gran cantidad de temas registrados de manera casera que no se conocerán sino muchos años después. Tal el caso de “Ojalá” y “Al final de este viaje en la vida”, presentadas en 1978, “Que levante la mano la guitarra” y “Terezin”, regrabadas en 2006 para el disco “Érase que se era”. En todos los casos los temas se presentan con arreglos actualizados, permitiendo al oyente poder apreciar el exquisito equilibrio entre juventud y experiencia.

Este nuevo fonograma comienza con Una canción de amor esta noche, compuesta en 1978 y grabada en Europa por su amiga Isabel Parra. El reposado sonido de la guitarra, complementada con suaves arreglos en piano y percusiones, da el marco ideal para apreciar la obra poética del trovador. Con melodía de adolescente sigue ese estilo, desgranando desde una aparente sencillez un profundo mensaje. En tanto, Tu soledad me abriga la garganta, que comienza al ritmo del son, es un inspirado manifiesto. Jorgito Aragón en piano y Emilio Vega en vibráfono y percusiones realizan un aporte fundamental en el relato.

Qué distracción, compuesta en 1967, ha sido presentada como la quinta canción de “La Suite”, estrenada en el habanero Teatro Julio Antonio Mella en marzo de 1991. La belleza de la obra nos recuerda la opinión del escritor Mario Benedetti: “Fundamentalmente las letras de Silvio, sobre todo las que crea a partir de una duramente adquirida madurez, tienen un nivel textual tan afortunado que conservan su validez poética aún sin el soporte básico de la música. Alguna vez he sostenido, y su trayectoria posterior corrobora mi diagnóstico marginal y profano, que Silvio es un poeta que canta, y más aún: es uno de los poetas más talentosos de su generación.” (1)

Querer tener riendas (1973) es una canción que Silvio regaló a su colega Sara González. La recordada cantautora la grabó en su primer disco solista, “”Sara”, en 1977 y juntos compartieron una nueva versión para la obra “Mírame” registrada en 1998. La esperada versión de Silvio llega con remozados arreglos para deleite de sus seguidores. El tema del desamor aparece con fuerza en la canción Haces bien (Canción a una microbrigadista), donde se luce Niurka González tocando flauta.

La cantante Anabell López, hermana del trovador, participa en los coros de dos canciones bien diferentes: la lúdica Día de agua, a ritmo de son, y En cuál de estos planetas, que parece combinar el natural ejercicio filosófico del poeta con su reconocida afición a la ciencia ficción. Otro de los grandes atractivos del disco es la aparición, por primera vez en un disco “oficial” de la famosa tetralogía llamada Exposición de mujer con sombrero, compuesta en 1970. Consta de las canciones Dibujo de mujer con sombrero, la muy conocida Óleo de mujer con sombrero, Detalle de mujer con sobrero y Mujer sin sombrero. El interés de Silvio por las artes plásticas se conjuga aquí en lúcida inspiración que recrea el universo amoroso del protagonista.

La coronación del disco está dada por Qué poco es conocerte, canción que conjuga la imaginación y el deseo romántico, con el estilo poético que conocemos. Se destaca la participación de la Orquesta Sinfónica del ISA dirigida por el Maestro José Antonio Méndez Padrón.  

 

Nota:

1. Fuente: “Silvio Rodríguez. Unicornio y otras canciones.” A viva voz. Colección dirigida por Mario Benedetti. Espasa Calpe, 1994, Buenos Aires