El popular músico pergaminense será homenajeado por varios de sus colegas el último viernes de cada mes, entre mayo y octubre de este año.
Nacido en 1963 en Pergamino, provincia de Buenos Aires, Arturo Fabián Zeballosha sido uno de los más grandes guitarristas argentinos. Tomó clases de música con el maestro Eduardo Frasson y participó en semanarios dictados por Abel Carlevaro, Roberto Lara y Víctor Villadangos. Desde muy joven Arturo se dedicó a la transcripción en partituras de la obra integral de don Atahualpa Yupanqui (1908 - 1992), publicando varios años después varios volúmenes auspiciados por la Fundación homónima. Entre los años 2000 y 2005 perfeccionó sus estudios en el Profesorado Nacional de Música de Rosario, ciudad que siempre lo ha acogido con mucho afecto.
Poco antes de cumplirse un año de su fallecimiento, la Secretaría de Cultura y Educación de Rosario presenta su Ciclo Homenaje a Arturo Zeballos, cuya programación es la siguiente:
27 de Mayo
Quinteto de Guitarras de la Casa del Tango + Víctor Rodríguez
24 de Junio
Dúo Norese - Pettit + Saquara Dúo
29 de Julio
Mauro Ramos + Escolaso Tango Trío
26 de Agosto
Paula García + Marcelo Coronel
30 de Septiembre
Joel López + Víctor Villadangos
28 de Octubre
Martín Tessa Trío + Tessa / Montironi
Todos los conciertos comienzan a las 18: 15 horas y la entrada es gratuita.
Biblioteca Argentina "Dr. Juan Álvarez". Calle Dr. Juan Álvarez 1550, Rosario, provincia de Santa Fe (entre Roca y Paraguay, frente a la Plaza Pringles).
El destacado músico pergaminense falleció en cercanías de Buenos Aires, por complicaciones derivadas de una afección respiratoria.
Arturo Fabián Zeballos nació en Pergamino (provincia de Buenos Aires, Argentina) en 1963. Tomó clases de guitarra con el maestro Eduardo Frassón y participó en seminarios dictados por Abel Carlevaro, Roberto Lara y Víctor Villadangos. Entre 2000 y 2005 perfeccionó sus estudios en el Profesorado Nacional de Música de Rosario. Ha publicado varios CDs con obras de Francisco Tárrega, Eduardo Falú y Abel Fleury, entre otros compositores. Desde 1980 Zeballos se ha abocado a la transcripción en partituras de la obra integral de su coterráneo Atahualpa Yupanqui (Héctor Roberto Chavero, 1908 - 1992). Ha realizado actuaciones en diferentes ciudades argentinas y europeas a lo largo de los años, ofreciendo selecciones de música culta y obras populares, en general relacionadas con ritmos de raíz folklórica argentina. En agosto de 2014, el Concejo Deliberante de su ciudad natal lo declaró "Pergaminense Sobresaliente" por su notable trayectoria artística.
Algunos de los eventos que han contado con el arte de Arturo Zeballos han sido el Ciclo de Música de Cámara organizado por Ars Continua (Manzana de las Luces, septiembre de 2012); la presentación del libro "Atahualpa Yupanqui, la tierra hechizada", de Schubert Flores y Héctor García Martínez (Biblioteca Nacional, marzo de 2014); el Concurso y Festival Internacional de Guitarra "Santa María de los Buenos Aires" (octubre de 2015); "El canto de la Tierra (Homenaje a don Atahualpa Yupanqui)", realizado en el Congreso Nacional en agosto de 2016, junto a Jairo, Claudio Agrelo, Carlos Martínez y el Coro del Programa Cultural en Barrios, y el Homenaje a Atahualpa Yupanqui y Pablo del Cerro (Antoniette Pepin Fitzpatrick) en diciembre de 2018, junto a Antonio Seoane, Mónica Younis, Matías Valentino, Roly Zampieri y Enrique Casanovas.
Sus giras internacionales incluyeron actuaciones en Barcelona, Alcázar de Toledo (España), Bordeaux y Toulouse (Francia), Frankfurt, Erlanger y Munich (Alemania), Viena, Innsbruck, Salzburgo (Austria), Nitra y Bratislava (Eslovaquia). A fines de 2020 presentó una obra compuesta junto a la cantautora y artista plástica argentina Mónica Younis titulada "Donde se escucha su nombre", zamba en recuerdo de "Nenette", la esposa de don Atahualpa Yupanqui.
A modo de homenaje compartimos un video inédito de una de sus últimas actuaciones, junto a varios amigos, con motivo de su cumpleaños en marzo pasado.
A
30 años del fallecimiento de Antoniette Paule Pepin Fitzpatrick (1908-1990) comenzaron los recordatorios y homenajes a su memoria.
Uno
de ellos es la primera canción que la recordará para siempre y que se
estrenó el pasado sábado 14 de noviembre, día que partió al gran silencio.
Mónica Younis y Arturo Zeballos
Esta destacada mujer fue nada más y nada menos que la esposa de don Atahualpa Yupanqui, artista nacido en Pergamino (provincia de Buenos Aires). El destino quiso que se cruzaran en Tucumán en 1942, cuando ella estaba de gira por el norte argentino. Era una exquisita pianista de música clásica nacida en la isla de Saint Pierre et Miquelon, territorio francés de ultramar ubicado en la costa atlántica de Canadá. Su padré francés y su madre canadiense de origen irlandés la apodaron "Nenette", diminutivo de Antoniette.
Atahualpa y Nenette mantuvieron un vínculo por correspondencia y tres años después de ese primer encuentro el cantautor argentino le escribe: "Leo tu carta y quiero decirte que no pienso tristemente en el porvenir. Ya volveré pronto para grabar mis músicas. Y te veré, levantada y amorosa, trabajadora y buena, como sé que eres. Y besaré tus ojos, compañera de tantas horas lindas y tristes. Mi cariño. Ata." Al año siguiente, 1946, decidieron casarse en Montevideo, ya que en Argentina no existía el divorcio (Don Ata había estado casado con María Alicia Martínez). Ese mismo año tuvieron un hijo, el cuarto de él y el primero de ella, que llamaron Roberto.
Muchas de las canciones más conocidas de Atahualpa Yupanqui han sido trabajadas musicalmente por Nenette. Otras fueron compuestas por esta maravillosa dupla, tal el caso de Luna tucumana, El alazán, Indiecito dormido, Chacarera de las piedras, Vidalita tucumana, Zamba del otoño, El arriero, La flor del cerro, Melodía del adiós, Danza rústica y La nadita. Dada la tradición machista de la época, la artista eligió un seudónimo masculino: Pablo del Cerro. Pablo por su segundo nombre (Paule) y Del Cerro por su lugar más preciado: Cerro Colorado (localidad a 160 km de la ciudad de Córdoba).
Mónica Younis es la autora de la letra Donde se escucha su nombre dedicada a ella y nos comenta que:
Hace
ya un tiempo desde la plástica y desde el canto he tenido interés en la
investigación de las figuras femeninas de la cultura. Si
bien escribo desde hace años en estos últimos dos meses he comenzado a
convertir algunas de mis poesías en canciones. Esta zamba nació
espontáneamente, desde un profundo respeto a la historia de esa
talentosa y valiente mujer.
No hubo una idea preconcebida, simplemente nació lo que en ese momento se sentía, como suele ocurrir.
Luego pensé mucho acerca de a quién pedir la música para esta zamba, que hoy ya es parte de nuestra cultura popular.
Faltaba
la música y no dudé en consultarle primeramente al guitarristaArturo
Zeballosya que además de conocerla junto a Yupanqui en sus viajes a
Pergamino interpreta y editó sus obras completas para guitarra; me pareció que era la persona indicada después de casi seis años de trabajo juntos con el legado.
Estoy
muy conforme con su composición y espero que éste su primer trabajo en
ese sentido auspicie otros trabajos futuros en su carrera.
Los
autores eligieron darla a conocer el pasado 14 de noviembre.
recordando la fecha del fallecimiento de Nenette, como la llamaban sus
seres queridos.
Por
su lado, el músico pergaminense Arturo Zeballos agrega que: Ha sido para
mí una hermosa experiencia ya que por prejuicios no me animaba. Varios
colegas me habían pedido obras mías y yo siempre decía que no tenía.
Monica Younis es quién más insistió para que esto ocurriera y aprovecho a
agradecerle públicamente. Mujer
culta y conocedora de los asuntos criollos me pasó su poesía y en 2
horas estaba la música en mi corazón, Realmente estoy muy conforme y
este primer trabajo además estará para ser interpretado en solo de
guitarra, dúo de guitarras, guitarra decacorde y una versión en piano.
Cabe
destacar que en mayo de 2019 Zeballos realizó junto a los artistas
Cecilia Nieva (cantante argentina) y Thomas Bittermann (guitarrista
alemán) el primer homenaje a Nenette en Europa y que se llevó a cabo en
la sala principal de la Cancillería Argentina en Frankfurt, Alemania.
En
1989 Zeballos conoció a Nenette en Pergamino junto a don Ata, ya que el legendario artista fue
declarado ciudadano ilustre, y participó del homenaje brindando piezas
instrumentales como Melodía del Adiós y Danza Rústica y el malambo Cruz
del Sur. Fue una gran emoción compartir 4 días junto a ellos y una
inolvidable velada recuerda el guitarrista que transcribió sus obras al
pentagrama.
Recientemente
el guitarrista Arturo Zeballos ha editado 3 Cds titulados
RETROSPECTIVA 1986/2021 y comprende registros realizados hace 35 años
atrás hasta la actualidad. El Volumen 1 comprende 5 siglos de música
española para guitarra, el Volumen 2 una amplia selección de autores
latinoamericanos y el Volumen 3 totalmente dedicado al Folclore
Argentino con invitados. En la actualidad está preparando un nuevo
registro sobre obras para guitarra y canciones de Pablo del Cerro y
Atahualpa Yupanqui donde participaran como invitados el guitarrista
salteño Nicolás Vaca y los cantantes Lucía Guanca, Amalia Alanja y
Antonio Seoane . Aquí se grabará en primicia mundial la zamba Donde se
escucha su nombre en versión cantada y también instrumental. Zeballos
utilizará una guitarra recientemente construida por el joven luthier
rosarino Pablo Arranz quién en 2021 lo acompañará en la gira europea
para presentar sus instrumentos.
Video: "Donde se escucha su nombre"
Video: "Donde se escucha tu nombre" (instrumental)
Donde se escucha su nombre
Un encuentro sugerido
por un destino marcado
llegar a tierras cumbreñas
en el abrazo del canto.
Y más valiente que algunos,
madre de un solo chango,
sobria dama del Cerro,
buen ejemplo pa' tantos.
(Estribillo)
Piedras del río no olvidan
que sintiendo su llamado
interpreto sus tres voces:
silencio, lunas y llanto.
(Interludio)
Pudo haber sido gaucha,
no se volvió pa' su pago,
vivió dejando su huella
en cada estrofa del piano.
Sus dos manos cabalgaron
en un tobiano teclado
donde se escucha su nombre:
Pablo del Cerro ¡paisano!
(repite estribillo)
Portada del próximo CD de Arturo Zeballos,
"Guitarra, dímelo tú"
Agradecemos a Arturo Zeballos y Mónica Younis por su colaboración. Imágenes y videos propiedad de los artistas.
El prestigioso guitarrista argentino se encuentra nuevamente en el Viejo Continente, rindiendo homenaje a Atahualpa Yupanqui // Der renommierte argentinische Gitarrist ist wieder in dem alten Kontinent, Tribut zollt Atahualpa Yupanqui.
Músico y docente, Arturo Zeballos (Pergamino, 1963) se ha dedicado desde 1980 a la transcripción en partituras de la obra integral de Atahualpa Yupanqui. Ha grabado cinco CD con obras de este artista y de Abel Fleury, Francisco Tárrega y Eduardo Falú. Arturo Zeballos (Pergamino, 1963) ist Musiker und Lehrer. Yupanqui nicht Partituren seiner Werke verlassen. Daher seit 1980 Arturo ist gewidmet transkribieren das Gesamtwerk des Großen argentinischen Sänger. Er hat 5 CD mit Melodien von Abel Fleury, Eduardo Falú und Yupanqui selbst aufgezeichnet.
La gira europea continúa en el mes de mayo en las siguientes ciudades: Die Europa-Tour weiter in dem Monat Mai in diesen Städten: 21: Mannheim 22: Düsseldorf 23: Múnich / München 24: Salzburgo / Salzburg 25: Bad Aibling & Rosenheim 26: Erlangen 27: Bamberg 28: Frankfurt 30: Bonn 31: Colonia / Köln
Fotos: gentileza de Arturo Zeballos Fotos sind mit freundlicher Genehmigung von Arturo Zeballos
Programado originalmente para el Día de la Tradición, el espectáculo contó con numerosas obras en las voces e instrumentos de grandes intérpretes. Ha sido el último recital de Arturo Zeballos en vísperas de su gira europea.
"Un río que no cesa de cantar"
Homenaje a Atahualpa Yupanqui y Pablo del Cerro
Auditorio para la Paz
Avenida Rivadavia 4260
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Argentina
Viernes 7 de diciembre de 2018
Nacido en 1963 en Pergamino, provincia de Buenos Aires, Arturo Zeballos es uno de los grandes difusores de la obra de don Atahualpa Yupanqui. Desde el año 1980 se encuentra abocado a la transcripción en partituras de la obra integral del recordado cantautor. Y ha sido precisamente en el 110° aniversario de su nacimiento y en conmemoración del Día de la Tradición que se ha pensado en este hermoso espectáculo, contando con la participación de destacadas personalidades de la música, el canto y la danza. Por razones climáticas, la fecha original (el sábado 10 de noviembre) ha tenido que ser cancelada. La reprogramación hubo de tener en cuenta la adaptación del repertorio, ya que algunos de los músicos convocados para la primera fecha no podían estar presentes esta noche.
Héctor Roberto Chavero (1908 - 1992), más conocido por su seudónimo Atahualpa Yupanqui, y su esposa Antonietta Paule Pepin Fitzpatrick (1908 - 1990), compositora y pianista que adoptó el nombre artístico Pablo del Cerro, son los protagonistas principales de esta velada, a través de un riquísimo repertorio de raíz folklórica argentina. La primera parte del espectáculo se titula "La guitarra y su misterio"y comienza con la lectura de un texto poético por parte de Mónica Younis, seguido por la interpretación de la milonga pampeana El paisano errante(A. Yupanqui) en la guitarra de Arturo Zeballos.
Mónica Younis
Noche en los cerros (Preludio andino N° 5)nos permite disfrutar del arte de Ángeles Eusebi, quien interpreta en su flauta traversa el arte del músico homenajeado a través de exquisitas sonoridades. Acompaña en guitarra Arturo Zeballos.
Ángeles Eusebi
La muy difundida Zamba del grillo está presente en la guitarra de Arturo y en la bella expresividad del Ballet Criollodirigido por Juan Carlos Caggiano.
Integrantes del Ballet Criollo
Otras obras destacadas en este segmento del concierto son El pocas pulgas(gato cordobés) por Zeballos y el Ballet Criollo, la Danza del maíz maduro (Huajra) por Zeballos y la danza guaraní Dulce mbarakapú (Dulce sonido de la guitarra) en las cuerdas del artista pergaminense.
Arturo Zeballos
Le siguen el hermoso Gato de Salavina, de los Hermanos Díaz y la zamba La flor del cerro(P. del Cerro), con el aporte artístico del Ballet Criollo. Por otra parte, el gato cordobés El tulumbano(P. del Cerro) cuenta con la interpretación conjunta de Arturo Zeballos(guitarra), Ángeles Eusebi(flauta traversa) y Roly Zampieri(bombo), tal como puede apreciarse en el registro audiovisual que compartimos a continuación:
Video: El tulumbano
Llega el turno de la chacarera, ritmo santiagueño por excelencia, a través de Don Emiliano, compuesta por Pablo del Cerro y versionada por Arturo y el Ballet Criollo:
Video: Don Emiliano
Precedido por un texto poético a cargo de Mónica Younis, el malambo Cruz del sur(A. Yupanqui), en la guitarra de Zeballos, cierra esta primera parte de la velada artística.
Tras un breve receso en el que el público puede degustar algunos platos dulces, se prepara la segunda parte, bajo el nombre "Así pasaban los cantores". Roly Zampieri introduce con una poesía la Zambita del buen amor (P. del Cerro y A. Yupanqui) en versión de Zeballos, Mónica Younis (canto) y el propio Zampieri en bombo. Antonio Seoane brinda su preciosa voz a la canción Guitarra, dímelo tú(P. del Cerro y A. Yupanqui).
Arturo Zeballos, Mónica Younis y Antonio Seoane
Los ejes de mi carretaes una milonga cuya letra pertenece al escritor montevideano Romildo Risso (1882 - 1946) y la música a Yupanqui. Don Atahualpa y Romildo Risso se conocieron en la ciudad argentina de Rosario, donde trabaron una fecunda amistad. La obra está interpretada esta noche por Arturo en guitarra y Ángeles Eusebi en flauta traversa. Mónica Younis, por su parte, da nueva vida a la milonga de Pablo del Cerro y Yupanqui titulada Eleuterio Galván.Una de las creaciones más célebres de Atahualpa, llevada al disco por primera vez en 1944, es la canción El arriero, que podemos volver a disfrutar esta noche en la voz de Antonio Seoane:
Video: El arriero
A esta apasionada interpretación le sigue otra no menos intensa: la del joven pianista Matías Valentinodando renovada vida a la Zamba del pañuelo(José Manuel Castilla y Gustavo Leguizamón), registrada por Yupanqui en 1957.
Video: Zamba del pañuelo
Una de las parejas de baile retorna a escena acompañada por piano, guitarra y percusiones en Indiecito dormido, canción norteña de Yupanqui y P. del Cerro.
Matías Valentino
Antonio Seoane, Zeballos, Matías y la pareja de baile interpretan Piedra y camino, zamba de Yupanqui. El Ballet Criollo completo junto a Zeballos y el pianista Enrique Casanovasnos brindan su recreación de la famosa Chacarera de las piedras, compuesta por la dupla Yupanqui - del Cerro.
Video: Chacarera de las piedras
Vibrante y emotiva, la canción El alazánbrilla en la voz de Antonio Seoane. Mónica Younis nos ofrece una bellísima versión de la Canción para Doña Guillerma y, hacia el cierre, nos brinda, junto a todos los intérpretes y el Ballet Criollo, una zamba para que cantemos todos: Luna tucumana.
Video: Luna tucumana
Como bis de una generoso espectáculo disfrutamos la zamba La pobrecitaen la voz de Mónica Younis, acompañada por Arturo, Ángeles, Roly y Enrique Casanovas.
Roly Zampieri
Enrique Casanovas
Agradecemos la colaboración de Arturo Zeballos, autoridades y trabajadores del Auditorio para la Paz (Escuela Científica Basilio), así como a cada uno de los artistas participantes.
Tras una exitosa gira europea, el guitarrista
Arturo Zeballos ofreció un generoso concierto en la capital argentina, con la
presencia de importantes artistas invitados.
VIII Ciclo Solistas
Organizado por Roque F. Santini Santoro
Arturo Zeballos (guitarra) y
Artistas invitados
Capilla del
Colegio Esclavos del Sagrado Corazón de Jesús
Luis María
Campos y Maure
Ciudad
Autónoma de Buenos Aires
Argentina
Sábado 1° de julio de 2017
Arturo
Zeballos (Pergamino,
1963) es músico profesional y docente. Ha estudiado con el maestro Eduardo
Frassón y ha asistido a seminarios dictados por Abel Carlevaro, Roberto Lara y
Víctor Villadangos, entre otros músicos destacados. Entre 2000 y 2005
perfeccionó sus estudios en el Profesorado Nacional de Música de Rosario.
Zeballos ha publicado cinco CDs con obras de Francisco Tárrega, Eduardo Falú y
Abel Fleury. Don Atahualpa Yupanqui es uno de los artistas que más ha
influenciado a Arturo Zeballos, quien se ha abocado desde 1980 a la
transcripción en partituras de la obra integral del autor de Camino del indio. La importante
trayectoria de este artista incluye su actuación en escenarios de Argentina y
Europa. Recientemente ha realizado una gira por el Viejo Continente, ofreciendo
conciertos en diferentes ciudades de España, Francia, Italia, Eslovaquia, Austria,
Alemania y Países Bajos.
Arturo
Zeballos
El concierto de esta noche es generoso no
sólo en el abordaje de un amplio número de obras sino también en la
participación de artistas invitados. El primer segmento, en calidad de solista,
comienza con las Cantigas a Santa María de
Alfonso X, el Sabio (1221-1284). La selección y transcripción para guitarra del
propio intérprete nos permite tomar contacto con preciosas piezas que forman
parte de la colección de música cortesana monódica más importante del siglo
XIII. Le siguen Canción Inglesa y Alemanda de Corte de Emmanuel Adriaenssen
(1554 – 1604), profesor de música y laudista nacido en Amberes. Las obras
mencionadas forman parte de Pratum
Musicum, publicado en 1584 y 1600.
Las composiciones de Adriaenssen fueron decisivas para el desarrollo de
la música de laúd en los Países Bajos. Se destacan sus obras para laúd solista
y madrigales para varios laúdes que constituyen un interesante aporte a la
música renacentista.
Vincenzo
Galilei (1520
– 1591) es considerado una figura esencial en la música de fines del
Renacimiento y comienzos del Barroco.
Compuso madrigales, música para laúd y música para voces y flauta. En
esta oportunidad podemos escuchar a través de Arturo Zeballos Seis danzas del Renacimiento: Aria, Bianco
fiore, Danza, Galliarda, Pavana y Saltarello. El registro audiovisual
nos permite recrear las brillantes interpretaciones del artista pergaminense.
Video: Seis
danzas del Renacimiento
Ferran Sor i
Muntades (Fernando Sor) ha sido un compositor y guitarrista español nacido en Barcelona en
1778. Incursionó en diferentes formas musicales (divertimentos, sonatas,
minuetos, fantasías, duetos) , ganando renombre como compositor y guitarrista
en la comunidad artística de París. Falleció en esa ciudad francesa en julio de
1839. De su amplia obra para guitarra
Arturo Zeballos recrea Variaciones sobre un tema de “La flauta
Mágica” de Mozart, Op. 9. Otro compositor hispano de renombre
universal, Isaac Albéniz (1860 – 1909)
nos ha legado Asturias [Leyenda], preludio de la serie Chants d’Espagne (1892). Ha
sido compuesta originalmente para piano, aunque su versión más conocida es la
transcripción para guitarra, atribuida a Francisco Tárrega.
Nacida en Buenos Aires y formada en el
Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”, la soprano Stephanie Rivas es la primera invitada de la noche. Junto a
Arturo Zeballos deleita al público presente con cuatro obras tan variadas como
interesantes. Las morillas de Jaén (canción
popular española, circa 1500) es un zéjel, género poético de la poesía mozárabe
que se desarrolló en forma de canción. Existen varias versiones grabadas, una
de ellas por el recordado poeta Federico García Lorca. La interpretación de
Arturo y Stephanie mantiene un delicado equilibrio entre la guitarra y el
canto, permitiendo apreciar cada matiz de la obra. No se enmendará jamás (cantata para
voz y guitarra, HWV 140) es una pieza del compositor Georg Friedrich Händel (1685 – 1757) compuesta originalmente en
idioma español. El marco de la Capilla Esclavos del Sagrado Corazón de Jesús y
la magnífica interpretación del dúo nos permiten apreciar la belleza del arte
barroco en todo su esplendor.
Stephanie Rivas
Aparecen en el repertorio de esta noche dos
obras del citado compositor Ferran Sor: Mis descuidados ojos y Cesa
de atormentarme, vertidas con notable calidad artística por Stephanie
Rivas y Arturo Zeballos. Finaliza este segmento con la Serenata, parte del Lied del ciclo Canto del cisne, D 957 de Franz
Schubert (1797 – 1822), compositor y pianista austriaco, considerado el
introductor del romanticismo musical.
Compartimos con nuestros lectores el registro audiovisual de esta
apasionada interpretación:
Video:
Serenata
Francisco
Vera (Buenos
Aires, 1975) es Maestro ejecutante de guitarra, egresado del Conservatorio
Superior de Música Manuel de Falla. Francisco se ha presentado en diferentes
eventos artísticos de esta ciudad y forma parte de “Destino Guitarra”,
agrupación que pretende transportar al oyente a través de un variado repertorio
académico y popular. Invitado por su maestro Arturo Zeballos, Francisco ejecuta
la segunda guitarra en esta hermosa versión del Concierto en Re mayor RV 93 de
Antonio Vivaldi (1678 – 1741). La obra, compuesta
originalmente para laúd, dos violines y continuo, ha sido adaptada para
guitarra, siendo muy conocidas las versiones de Ernesto Bitetti y John
Williams, entre muchas otras. En este caso ha sido arreglada por Arturo
Zeballos para ser tocada a dúo de guitarras, ofreciendo al público una versión
diferente a las más populares, conservando minuciosamente la riqueza de la
composición original.
Francisco
Vera
El broche de oro de este concierto está
protagonizado por Arturo Zeballos y Gladys
Stoppani, quienes ejecutan la bellísima Sonata para flauta y guitarra en
La menor Op. 1 N°4 HWV 364, de Georg
Friedrich Händel. Arreglada por Karl Scheidt, esta obra se compone de los
movimientos Larghetto, Allegro, Adagio y
Allegro. Gladys y Arturo recrean
apasionadamente esta hermosa sonata, cerrando un concierto memorable.
Gladys
Stoppani
Los músicos
saludan al público en el cierre del concierto
Agradecemos a los sres. Arturo Zeballos y Roque Federico
Santini.
PRÓXIMOS
CONCIERTOS DE ESTE CICLO:
Domingo 16/7
(Parroquia San Benito Abad, Villanueva 905 esquina Maure, 16:45 hs): Orquesta de Cámara de San Telmo, dir. Gustavo
Massún. Coro de la Municipalidad de Tres de Febrero, dir. Susana Galimberti.
Sábado 22/7
(Capilla Esclavos del Sagrado Corazón de Jesús, 18 hs): Sospiri
Barocche, M. Irschick (órgano), S. Guatelli (soprano), A. Morán y V. Guirigay
(violines).
Domingo 23/7
(Parroquia San Benito Abad, 16: 45 hs): Orquesta Buenos Ayres Barroco, dir. Pedro
Andereggen. Cecilia Maragno (oboe solista).
Domingo 30/7
(Parroquia San Benito Abad, 16:45 hs): Oleg Pishenin (Primer Violinista del Teatro
Colón).
